現在，學校教育正由以往的應試教育逐漸向素質教育轉軌，但是因為處在新舊教育模式的轉軌過程中，導致很多教學方式不得法。這不僅沒有給學生和家長減負，反而適得其反。

　　美術教育同樣也處在這樣的大環境當中，一方面要求美術課程的靈活豐富，一方面美術教學中根深蒂固的“素描”教學觀念以及在升學體系中以素描為中心的考試模式又制約了美術課程改革的進程，這就引發了我的思考：在目前的狀態下要做到既能保證學生在一定時間內素描技巧的穩步上升，同時又要考慮教學的變通性，如何能在素描的基礎上求新求變，突破素描的局限，到達一個更寬廣的領域？

　　基于對以上問題的考慮，我把素描抽象概括為黑白和空間兩大主旨，從而大大提高了教學的可操作性和方法的多樣性。

　　我的黑白畫教學主張將“線形輪廓”納入“黑白”范疇，即把“線形輪廓”和“明暗”（黑白或深淺）結合起來考慮問題。考慮到兒童從小就會涂鴉即天生就能用“線”來表達的現實狀況，綜合兒童簡筆畫的利弊，把“素描的明暗關系”轉化成“固有色的深淺”或者“黑與白”的關系，無意中解決了長期困擾美術教師的怎樣從兒童畫過渡到素描的問題。這樣，我的黑白畫教學就形成了自己獨特的風貌。

　　現將黑白畫教學體系帶來的一些益處羅列于下： 解決了長期困擾廣大美術教師的怎樣從兒童畫過渡到素描的問題； 黑白畫造型靈活方便，形式多樣，易于被學生接受； 由于其對繪畫技術要求寬泛，能夠跨越年齡局限，使得普通人也能接受，從而在一定意義上做到了審美培養的大眾化、普及化； 其作品再現了學生的稚趣，表達了學生的天性，將情感教育融入了教學，同時學生的情感也在畫面中得以很好的表現。

　　在實際教學中，教師應該地讓學生表現心中的事物而不只是眼前的事物。教師首先要給學生廣開渠道，其次要接受學生不同的造型表現方式，除此之外，則需要教師輔導鼓勵學生用帶著自身特點的方式方法去表現造型，由此才能實現藝術的多元。